«Quello che mi interessa della regia è la qualità di sguardo, il modo con cui una persona vede una cosa e un’altra ne vede magari l’opposto, dove la verità non sta nell’assolutezza del presupposto, ma nella credibilità dell’assolutamente relativo. Importa ciò che è vero per te, importa che tu riesca a farlo “passare”, che tu riesca a “trasferire” quella verità relativa solo tua ad un altro. La regia è un antidoto alla solitudine e alla paura, è entrare profondamente in sé per uscire da sé e raggiungere l’altro.
Da una parte approfondiamo insieme i maestri della regia, le loro considerazioni più importanti, i loro spettacoli, le loro vite nell’arte. Cerchiamo di arrivare ad alcune definizioni “oggettive” di massima dell’arte più giovane che esista, la regia, appunto. Dall’altra ci occupiamo del “soggettivo”: approfondiamo l’io, proviamo a capire chi siamo, da dove veniamo, dove andiamo ma senza porci direttamente queste domande (che dette così rischiano solo di paralizzarci), cerchiamo invece di dare voce ai nostri desideri, individuando di “cosa” desideriamo parlare veramente e di “come” possiamo dare forma concreta a quel cosa. Il “cosa” e il “come”, prima di tutto, dunque, poi il “dove”, il “quando” e il “con chi”. Il “perché” invece deve accompagnarci sempre, sempre dobbiamo cercare ragioni di quello che stiamo facendo, consapevoli e ben felici del fatto che con ogni probabilità quelle ragioni saranno parziali quando non del tutto “sbagliate”, saranno insomma le ragioni del momento, presto soppiantate dalla scoperta di nuove e più profonde ragioni.
Ogni partecipante uscirà dal seminario con un suo “progetto”, sviluppabile poi secondo i modi e i tempi che vorrà. Un vero e proprio progetto di regia per ogni partecipante, che possa rispecchiare i suoi bisogni più forti del momento, magari (perché no?) le sue ossessioni più inconfessabili. Se in questa fase non si è sinceri, o meglio onesti, non si è efficaci.

Il seminario si svolge in maniera molto informale; si discute di potere e di leadership, di tecniche e di estetiche registiche, di corsi e ricorsi storici; si leggono insieme stralci di libri, si analizzano sequenze di film, si parla di politica, di economia ma anche di calcio, di tv. Ci si confronta a 360° sui temi più svariati, concentrandosi poi sull’andare a definire “ il decalogo del buon regista”. Contemporaneamente ogni partecipante è sollecitato ad interrogarsi sul proprio progetto, sui propri desideri e sul proprio sguardo. Ognuno avrà un momento di dialogo singolo con me, dove dovrà in qualche modo chiarirsi e chiarirmi (!) di cosa ha urgenza di parlare e perché; ci sarà insomma un tempo dedicato esclusivamente all’approfondimento del proprio progetto di regia.
Due giorni quindi dedicati all’ascolto di se stessi e alla “regia”.»
Serena Sinigaglia

SERENA SINIGAGLIA
Nata a Milano, si diploma in regia alla Civica Scuola di Teatro Paolo Grassi nel 1996. È fondatrice di ATIR e docente di regia alla NABA | Nuova Accademia di Belle Arti di Milano; insegna recitazione alla Scuola del Teatro Stabile di Torino e del Piccolo Teatro di Milano. Per dieci anni è stata Direttrice Artistica del Teatro Ringhiera. Dal giugno 2021 è direttrice artistica del Teatro Carcano di Milano insieme a Lella Costa.
In oltre trent’anni di carriera ha diretto opere liriche e spettacoli di prosa classici e contemporanei, collaborando con importanti drammaturghi italiani tra cui Roberto Saviano, Fausto Paravidino, Letizia Russo ed Emanuele Aldrovandi, e con istituzioni come il Piccolo Teatro, il Teatro Stabile di Torino, il Grand Théâtre de Genève, la Fenice e il Teatro Carcano. Ha ricevuto numerosi premi, tra cui Donnediscena, Premio Hystrio, Premio Ivo Chiesa 2023, Premio Milanodonna e il Premio Regium Giulii per la miglior opera prima col romanzo edito da Rizzoli “E tutto fu diverso”. Per “Supplici” ha ottenuto il Premio ANCT 2022 e l’Hystrio Twister 2023. Nel giugno 2025 debutta con “Lisistrata” di Aristofane al Festival di Siracusa – INDA.

QUANDO sabato 18 e domenica 19 aprile 2026
ORARI sab/dom 10.00-18.00
PARTECIPANTI max 20
DOVE c/o magazzino/sala prova ATIR via Boffalora 15 Milano
COSTO 220,00€ iva inclusa
MODALITA’ DI PARTECIPAZIONE compila il form a fondo pagina. In seguito alla compilazione del form riceverai una mail di conferma con le istruzioni per effettuare il bonifico e confermare così la tua iscrizione. Se hai compilato il form ma non ti è più possibile partecipare avvisarci scrivendo a info@atirteatroringhiera.it